Все о косплее и макияже
Итак, вы собрались косплеить. Персонаж выбран, костюм сшит, аксессуары подобраны, детали продуманы… но и это ещё не всё.
Правильный макияж – неотъемлемая часть создаваемого образа. Даже если как такового макияжа у выбранного персонажа не наблюдается, косплеерам он необходим.
Ниже приведён мой перевод зарубежного туториала, разбавленный комментариями.
Дополнения и комментарии приветствуются!
Материалы:
Основа (тональный крем, пудра) – для создания ровного цвета лица
Консилер (небольшой стик, карандаш или тюбик с точечным апликатором) – для маскировки мелких недостатков (пятен, шрамов, родинок и так далее)
Тени для глаз – натуральных оттенков БЕЗ БЛЁСТОК (бежевый, коричневый, персиковый и т.д.) для основного макияжа и необходимых оттенков для конкретных случаев.
Тушь для глаз – лучше использовать водостойкую.
Подводка для глаз (жидкая или карандаш) – по желанию и необходимости.
Карандаш для бровей – аналогично.
Помада – гигиеническая или бальзам для основы, натуральных оттенков для естественного макияжа, необходимые оттенки для конкретных случаев.
Средство для снятия макияжа (жидкость/молочко) – чтобы всю красоту после мероприятия ликвидировать.
Совсем не обязательно покупать супер-дорогие средства для сценического макияжа (но и сильно экономить на этом тоже не стоит). Однако, если вы будете покупать всё это за раз, то приготовьтесь значительно раскошелиться. Если же вы покупаете косметику исключительно для сценического макияжа, то расход будет минимальным, поэтому и прослужит купленное довольно-таки долго (а чем-то, вполне возможно, вы будете пользоваться в повседневной жизни). Косметические марки, такие как Maybelline или L’Oreal вполне подойдут.
При покупке тональных средств и консилеров тщательно выбирайте оттенок! В случае возникновения сомнений, посоветуйтесь с консультантом.
Итак, поехали.
Этап первый.
Тщательно вымойте лицо (я бы даже посоветовала воспользоваться отшелушивающим скрабом). Это необходимо, чтобы убрать с лица излишки кожных выделений. Если вы пользуетесь увлажняющим средством после умывания, то приступайте к наложению макияжа не ранее чем через 15 минут, чтобы косметика не смешалась с кремом/тоником/и т.д.
Этап второй.
Приступая к макияжу, не забудьте убрать волосы. Даже если у вас короткая шевелюра, убедитесь что ни один волосок не попадает на лицо – разводы от попавших на кожу волос смотрятся крайне неэстетично.
Я предпочитаю собирать тугой хвост и одевать ободок – мне этого вполне достаточно. Для пущего эффекта можно надеть шапочку для душа.
Этап третий.
Используя консилер, закрасьте все мелкие неровности на коже. Тем же методом стоит бороться с мешками под глазами. Не закрашивайте всё лицо – действуйте точечно, в необходимых местах! После завершения первичной маскировки, вид у вас будет крайне смешной, однако это ещё только начало.
Этап четвёртый.
На этом этапе мы наносим тональные средства для создания ровного цвета лица. Всё просто – нанесите слой на всё лицо, обращая особое внимание на линию волос. Поначалу слой может показаться толще, чем необходимо, однако имейте в виду, что буквально через час всё придёт в норму и будет выглядеть более естественно. Но не переборщите, иначе вас не спасёт ни час, ни два, ни весь вечер.
Не забудьте нанести небольшой слой тонального средства и на шею, чтобы лицо не сильно «отделялось» от шеи.
Я иногда пользуюсь и тональником, и пудрой – по необходимости.
Этап пятый.
Обозначим линию подбородка. Для этого воспользуемся тенями натурального бежевого или коричневого оттенка – главное, чтобы на тон или два темнее нашего цвета лица. Нанесите небольшое количество на линию подбородка и растушуйте.
В принципе, этот этап необязателен, если в нём нет явной необходимости.
Этап шестой.
Обозначение переносицы. Технология та же, что и для обозначения линии подбородка.
Это скорее необходимо тем, у кого нос слегка плоский (людям с восточной внешностью), но по необходимости может быть использовано кем угодно.
Этап седьмой.
Тени для век. Даже при натуральном макияже может возникнуть необходимость накрасить ещё и глаза, чтобы дополнительно их подчеркнуть.
Начать стоит с нанесения телесного тона (совпадающего с цветом кожи), которым стоит покрыть веко полностью, едва ли не до нижней границы брови. Наносить тонким слоем, растушевывая по краям. Тёмный тон наносится по краю глаза, также растушеванный. Это придаёт взгляду бОльшую выразительность.
По идее для нанесения теней используются специальные аппликаторы (кисточки и спонжики), однако при большом умении и желании можно делать это и пальмами, предварительно тщательно вымыв руки.
Этап восьмой.
Можно нанести чуть-чуть светлых теней на внутренние уголки глаз, чтобы подчеркнуть игривость взгляда. Это необязательно и зависит от необходимого конечного результата.
Однако, если будете это делать, не перестарайтесь – вы же не в клуб идёте…
Важный совет по выбору теней! Не используйте оттенки, совпадающие с цветом вашего костюма – получится очень непривлекательно. Подберите лучше те оттенки, которые будут выгодно подчёркивать и ваше лицо, и цвет костюма.
Этап девятый.
На этом этапе, по идее, необходимо наносить подводку для глаз, однако в моём случае в этом нет необходимости, поэтому я этот этап пропущу.
Товарищи косплееры, читающие сообщество! Если кто-то может высказаться по этому поводу, то было бы просто здорово.
Этап десятый.
Нанесение румян. В качестве румян могут вполне выступить тени для век правильного натурального оттенка.
Для натурального макияжа румяна могут вообще не понадобиться.
Румяна стоит наносить большой кисточкой, обращая особое внимание на симметричность нанесения. Слой должен быть предельно тонкий, чтобы не создавалось ощущение «штукатурки».
Этап одиннадцатый.
Завивка ресниц. Этот этап не обязателен, однако многие предпочитают ресницы всё-таки завивать.
Для этого существует специальная машинка, наводящая тихий ужас на добрую половину женского населения планеты. Я не буду описывать способ её применения, потому что кто ей пользуется – тот знает, а для новичков я не смогу объяснить. Если кто-то сможет – буду признательна.
Этап двенадцатый.
Нанесение туши для ресниц. Возможно есть смысл пользоваться «двойной» тушью (с одной стороны белая, с другой черная), чтобы добиться максимального объёма и длины.
Выбор туши целиком и полностью лежит на косплеере, так это момент очень индивидуальный.
Лично я крашу как верхние ресницы, так и нижние, но это, опять же, зависит от.
С помощью ватных палочек можно без проблем удалить излишки туши, а так же неровности при покраске.
Этап тринадцатый.
Форма бровей. Для создания формы бровей используйте карандаш для бровей, предварительно подобранный в тон волосам/парику.
Аккуратными движениями, тонкой линией рисуйте желаемую форму, при этом следите за тем, чтобы брови были симметричны.
Думаю, что не стоит напоминать, что брови должны быть аккуратно выщипаны накануне мероприятия. Обязательно, если персонаж не предполагает обратного.
Этап четырнадцатый.
Губы. Если у вас сухие губы, то обязательно увлажните их перед нанесением макияжа. Это можно сделать и просто водой, однако я бы посоветовала приобрести хороший, качественный бальзам.
Для того, чтобы помада держалась дольше, а цвет был насыщеннее, слегка припудрите губы перед тем, как красить.
Что касается оттенка помады, то тут, как и с тенями, для естественного макияжа используйте натуральные тона (а может быть получится даже ограничиться одним бальзамом), а для конкретных персонажей выбирайте помаду самостоятельно.
Собственно, это всё!
Сравним «до» и «после»:
От себя хочу добавить, что если вы краситесь для косплея первый раз, то лучше всё-таки потренироваться несколько раз дома. Кривой, неровный макияж ничем не лучше его отсутствия.
От Аликс Альберти:
1) Перламутровые тени и пудра со светоотражаюшим эффектом плохо смотрятся на фото, особенно любительских. Лучше использовать матовые, чтобы не было лишнего блеска и искажения.
2) База под макияж – полезная штука. фиолетовая – для скрытия желтых кругов, зеленоватая – чтобы скрыть покраснения (прыщи, сосуды лопнувшие и пр.), корректирующий зеленый карандаш – туда же.
Советы по макияжу можно так же найти на многочисленных сайтах для женщин.
Например, вот тут: www.euro-moda.ru/makeap/korrekcia.php
Там описано то, как можно с помощью макияжа визуально скорректировать лицо.
Что касается грима, то посмотреть, выбрать, купить можно здесь – grimige.ru/
За ссылку спасибо Leetah.
Удачных вам косплеев!
Источник
Сегодня нашей темой станет “Косплей на практике: костюмы”
Сегодня наша задача заключается в том что бы понять, как подобрать костюм и начать косплеить
Тёмный дворецкий
Самое главное для любого косплея – это образ. Первым делам надо будет выбрать образ. Будите ли вы Шварц Нигером или лоли из аниме, зависит только от вас. Очевидно если вы парень – вам лучше всего косплеить мужских персонажей, с девушками не всё так просто – они могут играть как девушек (что лучше всего), так и парней. Я обязан привести примеры.
Милейший женский персонаж
мужской персонаж
Я считаю что парням больше хочется видеть девушку, как милое и нежное создание, поэтому вы будете успешнее у парней играя женских персонажей. И наоборот, у девушек – играя мужских, но так же вы можете комбинировать (1 фотка с мужским персонажем, другая – с женским).
У вас могут возникать вопросы по типу: А как выбрать персонажа? Какой персонаж привлечёт публику?
Ответы на эти вопросы крайне простые. Выбрать персонажа можно просто играя в игры или смотря аниме и фильмы, но лучше всего брать из тех что на вершине популярности сейчас так как они будут “актуальны”.
Бывает такое (на собственном опыте знаю), что девушка не хочет изображать мужского персонажа, тогда есть только один способ решить проблему: Сделать персонажа женщиной, а фотографию назвать к примеру “… если бы был девушкой”. Тогда сохранится и популярное имя и девушка в кадре (а это во многом единственное что важно для парней)
“it”
Можно просто выбрать вашего любимого персонажа, которого вы можете воспроизвести. Объясню: хрупкая девушка не сможет хорошо сыграть персонажа из “ЖИЖИ”. Правда в этом случае надо будет завлечь самой картинкой .
Вы выбрали персонажа (для этого урока возьмём персонажей из Манги, аниме и мультфильмов. Кино не трогаем), но как нам его сыграть? где брать костюмы?
костюмы придётся делать самому, если вы умеете брать мерки, чертить, планировать и шить, в обратном случае придётся заказать. Благо у нас есть разные сайты с аниме атрибутикой и алиэкспресс. Для каждого из видов “добычи” костюмов есть одно правило: чем сложнее костюм – тем он дороже. Следовательно, если вы начинающий косплеер – вам придётся покупать или шить простые костюмы. Дёшево не значит плохо!!!
Давайте глубже разберёмся в видах костюмов.
простые
и сложные
Простые – очевидно, костюмы которые не требуют многих вложений, но могут выглядеть хорошо! (в зависимости от персонажа)
И сложный – Детальны, который поможет вам изобразить сложного персонажа, но и цена его будет высокая.
Иногда косплей это не костюмы, иногда хватает только купальника, парика и косметики. например:
Так же красиво и похоже на персонажа с обложки.
ну… это… ну вы всё поняли. так же виден персонаж, но при этом нету полноценного костюма персонажа.
Да безусловно, хороший косплей так же зависит от ваших физических параметров (на 98% если быть точнее). Главное в косплее тем более для начинающих – это изобразить персонажа и не обязательно таким какой он был в аниме, можно просто в нижнем белье или делать фото только на уровне головы. Кстати, фотографии в купальнике, нижнем белье, наверное лучший способ прославиться девушке косплееру (крч, советую делать так, девчонки) со стройным телом.
Таким образом можно выделить вид костюмов, которые очень привлекают как девушек, так и парней (от вашего пола и тела это только и зависит
Парням нравится когда девушка оголяет свой живот и шею, так же можно одевать гольфы – это тоже очень ценится. Главное что бы это не шло вразрез характеру персонажа или его образу.
Теперь затронем тему именно макияжа. Девушки в наше время красятся даже в школу, вы бы видели как… это ужас, намажут всего и думают что стали красивее – наоборот. Девушки, если вы решили для этого дела нанести макияж то делайте его подходящим под внешность и характер персонажа, но при этом нельзя перебарщивать ведь очень часто люди хотят в вашем образе увидеть человека, а не восковую куклу. Для косплея вполне хватит обвести глаза, чуть покрасить губы, волосы если хотите, чутка побелить (не как альбинос) кожу и нанести ели заметный румянец.
К парням косплеерам это тоже относится.
Напомню, лучший способ привлечь аудиторию – эротический подтекст фото, например: оголить часть бедра, груди, спины, и даже ягодиц (всё выше перечисленное для девушек), а для парней оголить грудь, плечи, спину, руки.
Девушки Иногда вам хватит только вида ног с в гольфах для того что бы возбудить “интерес зрителя” к вашей персоне.
Увидев такие фотографии, любой парень обязательно заинтересуется вашим косплеем или фотками, но о пиаре в другом уроке, на этом всё.
Источник
Привет! Меня зовут Света, я фотограф и ретушёр, веду свой инста-блог с креативными образами. Я по праву называю себя косплеером и ролевиком, но часто получаю на это вопрос “А причём тут косплей?” Чаще всего эти слова исходят именно от тех, кто о косплее ничего не знает. Для таких людей косплей – это принцессы Диснея и бельевые сцены.
Мой инстаграм: @loliminti
Давайте, для начала, разберёмся в этимологии слова.
Коспле́й от японсокго コスプレ косупурэ, в английском варианте – costume play – или костюмированная игра.
Косплей – перевоплощение в различные роли, заключающееся в переодевании в костюмы и отыгрывании характера, пластики тела и мимики персонажей компьютерных игр, кинематографа, литературы, комиксов, аниме и манги.
Как правило, это дорогое увлечение включает в себя изготовление костюма и элементов атрибутики выбранного персонажа. Не умеете делать руками? – Шьёте на заказ. Имеет некоторую связь с ролевым движением, а также с исторической реконструкцией. Я подписана на многих косплееров-крафтеров, они ведут свои ютуб-каналы и обучают работе с материалами. Как ни странно, многие мои “кумиры косплея” из Германии.
Уровень и сложность создания персонажей могут сильно различаться и варьироваться от простой тематической одежды до костюмов с высокой степенью детализации и сложной технической историей изготовления. Как говорится, кто-то клеит на горячий пистолет и наспех красит кистью, а кто-то орудует на 3D-принтере с лазерным резаком и красит всё аэрографом. Но все косплееры начинают, как правило, с клеевого пистолета и кисти.
Источник: @kamuicosplay
Какой образ? Из любого источника или придуман автором косплея как оригинальная идея либо как синтез различных известных персонажей и стилей.
О, да, надо же – косплей может быть сделан по оригинальному персонажу. Я легко могу продумать историяю персонажа, имя, макияж, нарисовать фейсчарт, сделать референсы, отыграть характер.
Мой инстаграм: @loliminti
Например, это лесной демон-хранитель Яра. Маленькая Златояра когда-то жила в гармонии с природой и людьми. Любовь к золоту, светлая душа и золотые отметины на её лице при рождении – вот как она получила своё имя. Яра жила в ущелье, где протекала горная река. Ущелье было окружено вековыми лесами, а на склоне стоял маленький людской городок. Полуэльф-получеловек, она любила сидеть на ветви раскидистого дуба и играть на дудке, ведь век её не так короток, как наш. Но город рос, прошло несколько столетий, с приходом индустриальной революции на склоне горы стали появляться огромные заводы, а трубы их постепенно врастали в землю, отравляя почву и воду. Дуб, который любила Яра, зачах и умер, оставив внутри себя огромную пустоту. Злата плакала по ночам и пыталась сорвать руками ядовитые плёнки с птиц и животных, что приходили к реке напиться.
Обозлилась на весь мир Яра, тело её впитало отраву. Эльфийка стала лесным демоном, который ловил и убивал путников, кто проходил в одиночестве в её ущелье. Если в ущелье в стволе мертвого дуба ты увидишь блеск золота – беги! Иначе Яра убьет тебя, за все грехи человечества перед планетой.
Для этого персонажа я сделала золотые украшения и продумала макияж, который соединял золотые отметины со следами интоксикации.
В косплее есть противоречивый термин закос – когда человек создаёт узнаваемого персонажа, надевает похожую одежду, парик и линзы. Я и это считаю косплеем. Персонаж узнаваем? – Да. Так почему это не косплей?
Мой инстаграм: @loliminti
И, о боги, персонажам можно менять пол, делать мужскую версию женского персонажа и наоборот. Например, эта работа вдохновлена “Gravity Falls” – я играю роль женской версии Диппера, а мой парень – Венди. Мы нашли топор, сделали книгу, кепку, нашли похожую одежду. И это по-вашему не косплей? Я так же планирую сделать женскую версию Билла из этого мультфильма.
Персонажам можно менять причёску, стиль, эпоху, “сделать” пирсинг – это тоже будет косплеем, но уже на переосмысленного персонажа. Глупо спорить о том, что неканон, откуда у персонажа пирсинг или тем более о том, что возраст персонажа не соответствует возрасту косплеера.
Например, вот фото, вдохновленное дополнением Ведьмака “Каменные сердца“. Ольгерд и Ирис, которые живут в современности.
Мой инстаграм: @loliminti
По моему скромному мнению, это самая трагичная, но в то же время красочная и захватывающая история, которая легла в основу целой линейки квестов. Побочный эффект договора Ольгерда с Господином Зеркало – взамен бессмертия сердце его постепенно обращалось в камень. Он искал способ разорвать договор с коварным демоном, но безрезультатно. Ирис, его возлюбленная, тосковала, ощущая, что её муж стал холоден и отстранен. В какой-то момент Ольгерд перестал чувствовать вообще что-либо, после чего навсегда оставил свое поместье, предавшись разбоям и грабежам. Несчастная Ирис же умерла, от тоски.
Эта фотография – моя фантазия на тему того, как бы Ольгерд и Ирис выглядели в современном мире. Она – художница с тонкой и чувственной натурой, часто погружается в свои негативные эмоции и любит черную одежду. Её прозорливые зелёные глаза обрамляют озорные веснушки. Он же заправляет преступной группировкой, уже и не помнит, зачем грабит богатых – ради веселья или ради того, чтобы обеспечивать жизнь его семье. И да, это тоже косплей.
Уважайте чужие увлечения и следите за собой.
Спасибо за прочтение! Подписывайся на канал – я пишу о фотографии, макияже и творчестве.
Мои социальные сети: Instagram
Источник
Comic-Con 2017
“… С одной стороны, это, безусловно, торжество гиковства, фричества и эскапизма. А с другой стороны, почему бы и нет?”
Косплей называют искусством перевоплощения. Если во время маскарада нужно переодеться в другого человека, то в косплее важен уровень слияния с персонажем. Мало выглядеть похоже, нужно говорить тоном героя, копировать его манеру речи, выражение лица, употреблять те же слова и фразы, реагировать схожим образом — косплеер должен чувствовать своего персонажа изнутри.
Говорят, что у косплея японские корни
Но это не совсем так. Никому точно не известно, где именно он начал формироваться как отдельная субкультура, но бесспорно то, что в Японии он разросся шире и глубже, чем где-либо.
Nipponbashi Street Festa 2014
Возможно, дело в многовековых традициях самодеятельного японского театра “кабуки”, который существует с начала XVII века. Это был синтез музыки, танца и драмы. В постановках актеры уделяли особое внимание сложному гриму, который отражал сущность персонажа, и костюмам, которые имели сильную символическую нагрузку. Традиции театра глубоко проникли в культуру страны, позволив косплею со временем гармонично отделиться как самостоятельной культурной ветви.
Считается, что первый косплей появился в 1939 году в США: на первом в мире ежегодном научно-фантастическом конвенте World Science Fiction Convention писатель-фантаст Forrest J. Ackerman нарядился в необычный футуристический костюм, сподвигнув тысячи подражателей последовать его примеру.
К 1956 году традиция уже относительно устоялась, на конвенте даже проводился конкурс на лучший наряд. В 1984 году судьей очередного состязания стал Нобуюки Такахаси, японский писатель, который был в восторге от костюмированного представления и стал распространять эту идею в родной стране. Ее подхватили в первую очередь поклонники аниме, которые получили возможность перевоплощения в любимых персонажей. Примерно в это время в Японии появился термин “косплей”.
Параллельно идея косплея продолжала развиваться в Америке. Для США 1960-е годы были периодом возникновения многих общественных движений и субкультур: панки, рокеры, хиппи. Молодежь стремилась к самоидентификации и к самовыражению. Тогда увлечение комиксами и фэнтэзи вылилось в фанатскую среду, приверженцы которой переодевались в любимых персонажей. Одновременно с любителями комиксов в это же время появилась волна толкинистов, больше связанная с ролевыми играми, “полёвками”, чем с косплеем. Тем не менее, толкинисты тоже повлияли на создание косплей-культуры.
“Полёвки” перекочевали в Россию и проводились в ней с 1990-х годов.
Таким образом, в СНГ косплей пришел с нескольких сторон: через ролевое движение толкинистов и рост популярности аниме. С течением времени косплей перестал быть прерогативой фриковатой молодежи и стал многообразным культурным явлением, которым занимаются увлеченные люди целыми семьями. Современный косплей больше не имеет прямого отношения ни к толкинистам, ни к аниме.
Comiket 2015
Косплей и LARP — в чем разница?
Элементы маскарада и актерства применяют также в LARP`е — ролевых играх живого действия, где герои не только перевоплощаются и отыгрывают свою роль, но и активно взаимодействуют между собой: общаются, проходят линейные квесты, ходят по кабакам, подвергаются “пыткам”, попадают в плен или в мертвяк.
Для LARP`а переодевание — инструмент игры. Для ролевика важнее погружение в персонажа, а костюм вторичен: он может обходиться минимальным антуражем без проработки деталей и фактур. Для косплеера проработка костюма стоит на первом месте, а в образе он не нон-стоп, а лишь на время фотосессии или дефиле.
Nipponbashi Street Festa 2013
Nipponbashi Street Festa 2010
Nipponbashi Street Festa 2014
Nipponbashi Street Festa 2017
“Торжество гиковства, фричества и эскапизма” — LARP, косплей и общественное мнение
Взрослые люди переодеваются в персонажей из фильмов и бегают по лесу в тяжелом доспехе и с мечом из пенопласта. Выглядит странно? Возможно, но вы бы удивилась, узнав, какая разнообразная там собирается публика. Например, полевыми ролевыми играми когда-то серьезно увлекался Oxxxymiron, популярный российский рэпер. Он говорит о движении так:
“Фэнтезийные игры — это нишевая тема, но вообще все человечество играет в те или иные формы подобных игр: кто-то работает офисным клерком, а в пятницу переодевается в Stone Island и идет на махач.
Честно сказать, у меня двойственное отношение ко многим субкультурным явлениям — с одной стороны, это, безусловно, торжество гиковства, фричества и эскапизма. А с другой стороны, почему бы и нет, концентрация интеллектуалов в такой среде достаточно высока, просто часто это люди зажатые и слабо способные к коммуникации в реальном мире. Так ведь и я отчасти такой же — и тут ничего особо не изменилось.”
Общественное мнение по поводу ролевых игр и косплея неоднозначное, возможно, из-за недостатка информации в этой сфере. В движение сейчас приходит все большее количество нефриковых, совершенно нормальных во всеобщем смысле слова людей. Возможно, из-за того, что косплей дает возможность проявить разностороннее творчество — шитье, визаж, перевоплощение, иногда арт, дизайн и фото. LARP и вовсе позволяет полностью выпасть в другую реальность: пережить день где-нибудь в сосновом лесу среди бардов, купцов, эльфов, нежити и опасных тварей — звучит гораздо веселее, чем просто сходить в кино.
Yukicon 2018
Суть и смысл
Глубже вникая в суть и психологическую базу косплея, можно обнаружить не только фан.
Об этом говорит Полина Ханова, аспирант философского факультета МГУ, косплеер и специалист по современной массовой культуре:
“Есть большой соблазн предположить, что косплеерами движет простое желание почувствовать себя конкретным персонажем, воспользоваться готовым образом, но я считаю, что все сложнее. Примеряя на себя роли различных героев, человек получает возможность изучить способы конструирования личности на основе опыта разных персонажей. Понять, из каких элементов выстраивается образ, как он воздействует на самоощущение и поведение. А затем освоенные инструменты используются для построения себя и поиска собственного уникального места в мире.
Особым смыслом обладает, конечно, сообщество: косплей-движение существует через вечеринки, фестивали. Для фанатов это возможность оказаться в среде, где гиковские увлечения не являются предметом осуждения, где царит взаимопонимание. Каждый костюм, сложный или простой, получает свою долю внимания и одобрения.”
Конечно, когда приходишь в косплей, построение личности интересует в последнюю очередь: как правило, начинающие косплееры просто любят фэнтези, классные костюмы, создавать образы и веселиться. Из интервью с Carioka и littlegenius666:
“Начиналось все с того, что мы выбирали себе персонажей, делали костюмы и выступали со смешными сценками, которые придумывали сами, на вечеринках в аниме-клубах. О качестве этих костюмов никто тогда особо не задумывался, как и об отыгрыше персонажей – мы просто делали то, что нравится, веселились вместе.”
Позже это переходит в серьезное увлечение, с заказами серьезных костюмов из ателье или самостоятельной разработкой нарядов.
Какой бывает косплей
Косплей нельзя четко разграничить по жанрам, но условно его можно разделить на шесть видов.
1. Стандартный косплей
Переодевание, грим и перевоплощение. Сюда относится косплей по манге или аниме, персонажам из фильмов, мультфильмов, популярных артистов.
Comic-Con 2017
Comic-Con 2017
WEGAME 3.0 (2017)
Yukicon 2017
2. Косплей с антуражем
Этот вид косплея предусматривает не только костюм и грим, но и антураж: оружие, декорации, пейзажи.
WEGAME 3.0 (2017)
WEGAME 3.0 (2017)
Comic-Con 2017
WEGAME 3.0 (2017)
3. Фотокосплей
Иногда косплей готовят не для фестивалей, показов и ролевых игр, а для фотосессии. Образ приходится воплощать без пластики, походки и речи: используя только мимику, костюм, жесты и атмосферу.
Фото: Kira Winter
4. Крафтовый косплей
Главный принцип крафтового косплея — самостоятельное создание костюма и при необходимости декораций с нуля. Косплеер сам закупает материалы и создает образ своими руками. Это высший пилотаж.
Косплеер Мария Ханна создает костюмы своими руками
5. Оригинальный косплей
Косплеер не выбирает себе персонажа, а создает его. Такой вид косплея не ограничен никакими рамками, но и оценить его сложно из-за отсутствия прототипа.
6. Косплей боди-арт
Одежда используется по минимуму, большинство деталей костюма прорисовывается на голой коже.
“Хочешь публикаций — раздевайся”
В РПГ-играх и аниме девушки на экране часто больше раздеты, чем одеты. Косплееру нужно в точности воссоздавать эти костюмы, что порой смотрится провокационно.
Вместе с тем, откровенный косплей популярен — это хороший способ быстро набрать подписчиков. Косплеер и руководительница агентства Golden Hamster Маргарита Тепляковая комментирует это так:
“Здесь всё достаточно легко объясняется. Хочешь публикаций в больших пабликах в соцсетях, славы и денег — раздевайся! Чем больше на тебе одежды, тем меньше к тебе внимания”.
Komiket 2017
Многое зависит от того, какую именно аудиторию хочет привлечь косплеер, но и в этом случае качество костюма и отыгрыша имеет значение. В обществе косплееров к такому способу обретения популярности относятся с прохладцей:
“Допускаю, что есть косплееры, сделавшие себе имя на так называемом «сиськокосплее» плохого качества, но имя тогда соответствующее — вряд ли от единомышленников последуют восторженные возгласы. Залог популярности — качество костюма, умение вжиться в роль персонажа и хороший макияж, опять же терпеливо подобранный. Самое важное для меня — любовь к своему делу и радость от каждого нового косплея.”
Kumori
“Совершенно не соглашусь с мнением «хочешь публикаций — раздевайся». Если ты действительно увлечен своим делом, тебе нравится делать качественные фотосеты с тщательной подготовкой, то тебя обязательно заметят.”
Нинель Нуретдинова
В любом случае, откровенный косплей требует хороших форм, актерских навыков и фотогеничности. Это тоже мастерство.
О создании костюмов
Многие косплееры шьют костюмы самостоятельно. Как они создают свой образ, с какими сталкиваются трудностями и на чем делают акцент:
Дарья Пасечник
Косплеер, художник и поэтесса. Украина
“Аксессуары я заказываю на интернет-аукционах, а вещи шью на заказ. Иногда бывает сложно понять, из чего сделать ту или иную деталь, но в кругу косплееров есть много людей, которые делают все своими руками, и я часто с ними советуюсь. Костюмы лежат в шкафу, продавать или отдавать их не хочется: я такой себе косплеер-плюшкин.”
Мария Ханна
Косплеер и крафтер. Россия
“На подготовку сложных образов может уйти до полугода, в то время как простые костюмы можно сшить за день-два. Откровенно говоря, ничто так хорошо не мотивирует, как дедлайн. Когда время на исходе, появляются и силы, и вдохновение, и много разных неожиданных способностей.”
Марианна де Морт
Косплеер, режиссер, телеведущая и судья косплей-шоу WEGAME 4.0. Украина
“Использую все, что есть под рукой: различные коробки, пластиковые бутылки, пакеты, даже туалетную бумагу. С помощью последней когда-то создала маску Несмертного Джо, персонажа фильма «Безумный Макс».
Долго, помню, искала на YouTube лайфхаки по ее изготовлению, но находила лишь сложные и дорогостоящие способы. Потом вдруг пришла идея вырезать из шестилитровой баклажки форму и обклеить ее кусками измельченной туалетной бумаги, смешанной с ПВА. Вместо металлических деталей приклеила картон – и все это покрасила. Получилось очень эффектно.”
Что может дать косплей?
WEGAME 3.0 (2017)
Косплей собирает единомышленников и дает возможность весело провести время. Он позволяет проявить себя в любой из выбранных граней: кому-то хочется показать себя в качестве актера, кому-то как дизайнера, у кого-то красивое тело или умение преподнести себя.
Зачем все это нужно? По той же причине, по которой каждый из нас время от времени любит выпадать в мир книг, фильмов и фестивалей. Бизнес, прикладные науки и повседневность обеспечивают нам жизнь, но карнавалы, перевоплощения, приключения и романтика нужны нам, как воздух — это то, ради чего мы живем.
Источник